改编自美国J.凯恩的小说《邮差总按二次铃》,完成于1941年,在剧本必须由法西斯政府审查的拍摄条件下,维斯康提把这个通奸谋杀亲夫的畸恋故事,拍成充满绝望宿命气息的作品。
片中一方面是出身贫家的女主角,身不由己嫁给肥胖粗俗的酒店老板,她完全没有逃脱被豢养(并不时被羞辱)生活的勇气,而男主角则是个流浪的无业游民,他经不起女主角的诱惑,犯下致命的罪行,艰困的社会生活条件,明确烘托出男女主角各自别无选择、一拍即合的宿命孽缘。初执导演筒的维斯康提,在片中已经展现他后期作品中最大的特色:对人物不克自拔情欲心理的细腻描画,在饮食间两性对对方身体的凝视中,维斯康提把艰困的物质生活和不受拘束的内心肉欲作了明确的并列,弥补了通奸过程的简略。
漆黑的夜空中有最亮的仙后座为我指路,茫茫的人群中有父亲的关心,父亲的耐心,父亲的爱让我不在惧怕遗忘。是,还是会忘记,但心中已经养成的身体反射,让我知道他还在身边,就不用害怕。徐玄振的演技太棒了,有爆发力,也能很好的收住,每一滴眼泪都滴在了心上,女儿抓住胳膊的一霎那,真的哇的一下哭出来了。今天苏州在下雨,可以用力的哭一次。
文艺,太文艺了!根本不是恐怖片,看到要睡着,和2015年的《女巫》如出一辙,拍女巫就拍不出一些紧张刺激的恐怖惊悚片吗?作为恐怖片,只能给2星,这是看不下去的,那些说血腥的是没有看过血腥片吗?作为文艺片,能给3.5星,还是讲了一些东西的。
影片的题目仙后座是一个能够找到北极星的星座,也暗喻着在生活当中寻找继续生活的力量,韩式剧的温情把父亲的坚韧不拔,描写得细腻而生动。父亲的扮演者是韩国著名演员安圣基,享有“韩国人最喜爱的国民影帝”美誉,也曾获得韩国电影大钟奖最佳男主角的提名。
几乎没有人能够逃脱照顾病重的亲人这一堂人生基本课的历练。
7分。年轻人也会得阿尔茨海默症。女强人律师得了“早老性痴呆症”,病情极速恶化,很快就什么也不记得了。女儿刚刚送到美国,身边只有曾经十分疏离的父亲。那个错过自己童年与青少年成长时期的父亲,现在需要照顾三十多岁的“孩子”。总觉得阿尔兹海默症离年轻人很远,电影里有很多关于老年人得了这个病的故事,大多会觉得遗憾又可怜,而看了这部电影会觉得痛苦又绝望。特别是女律师在法庭上作证时尿失禁那场戏,让一个人彻底丧失尊严。虽然电影还是比较温情的,但现实中这样的病患实际上已经失去了作为人的能力,对于他本人来说,得病即是宣告了“死亡”。
她是万物,她永远在流淌。
“我们都是河流,不停前行,又留在原地。”
最温柔的光打最血腥的画面,镜头好美!
明知道会哭还是要看的电影,电影把一位早老型阿兹海默患者面临的一切失去尊严,会面临的危险都讲出来了,可能因为不能太残忍了,就都戛然而止用童话以修饰,但现实呢,现实永远是恐怖的……
in the quest I be anyone
大屏观感太差,像看风中有朵雨做的云一样,要吐了要吐了。最讨厌手持摄影了!!!!
可能我在错误的时间看了一部正确的电影,太慢的节奏以至于让我脱了裤子想看一部恐怖片,却看到了一部披着恐怖片外衣血腥的文艺片,讲述的却是母爱,就算是怪物,也是有母爱的!母亲伟大!
很有趣的一部电影。自然光+全程运动摄影。讲男与女,生与死,爱与恨。
然而...然而还有生命值得深爱
「仙后座」的比喻很恰当,因为讲的是守护与指引。深沉的父爱+「照顾」的传承,由疾病引申出的是深深的亲情羁绊与依赖。从家庭角度去审视与剖析病患的「内心层」,那种想要自杀一了百了的心境几乎感同身受。演员演技不错,虽然某些情节略显突兀与刻意,但整体表现手法到位,在一定程度上依旧能触动人心,温暖治愈。(不足是剧情推进稍有拖沓,一些与主线无关剧情略显出戏)
对父权的抗争很浅显,但镜头是如此动人。像河流一样生活
心脏越空,灵魂越是丰满。当体验了不同种的人生之后,一以贯之的是爱。男孩的,女孩的,男人的,女人的…一种超验的现象学机制在默然起效,仅是体验,而不顾历史,才是踏遍这片热土的方式。
看了是谜,看完也是谜。电影讲述哑女逃避女巫『她自己也是』,多次替换身体,并想让自己生活?
说实在的 一开始觉得女主表演很用力不自然 但后面还是边看边哭😭特别是女儿回来之后那一句 “我并不柔弱 因为我像妈妈”
当我们死去后,会不会以另一幅面孔而接着存活呢!而骨子里或多或少残存着些许上辈子的性情与特质呢?
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved