片尾花絮解了惑,魏翔是真拿《魔幻时刻》当成自己“正名”之路的第一块砖了,然而方向错了,怎么努力都觉得尴尬。他拿自己当金凯瑞,但市场对他的定位更多是功能性丑角,可塑价值和呈现方式都是单调且片面的,就连曾经麻花力捧,如今却糊到给他打辅助的黄才伦,反而比他更像个“喜剧演员”。
后半段煽情之后开始垮了,但在这个寒冷的春节档也算是可以一看的。
害行。中国解构样式意大利黑帮电影文艺复兴么不是。疫情期间还有人愿意这么逗我乐,我已经很感激了,要啥自行车
这种成功基础在于剧本的巧妙的翻拍片,最大的可悲之处就是从核心创意到执行层面都是别人的东西,你做成功了只能证明原创团队的国际化水准,跟你翻拍团队没啥太大关系。同理是《误杀》。不过如果创作者跟投资客只在乎票房,从这点来说,这种翻拍的做法以后会越来越多,唉。
5.三谷幸喜、星護的喜剧得去补一波
哈哈,段子剧应该放网络平台,不然容易跳戏,每次耍梗的时候总是出戏,感觉像在看一个比较有电影质感的长视频
没想到可以做到这么不落地,太厉害了!时隔一天,还能想到片子的不少细节和片段,还能笑出声来。这才是献给电影的一封情书吧!对action和cut永远保有敬畏心!
在开心麻花系演员的喜剧日益失望的现在,这部属实挽回了口碑。虽然没有多搞笑,但看得很流畅很舒服。
带着看烂片的心态去看,所以没有失望,还是可以笑出很多次的,节奏不错,虽然很多套路都是你能想的到的,但是演员的演绎还是能给你带来一点惊喜。也确实适合大过年的一家人在电影院看,热闹,笑就完事了。
但真的能看出各种元素拼凑的痕迹
说比原版好看的是不是疯了啊…………背景的架空,场景的虚浮,演技的不存在,让整个戏都非常不真实,没有一点人味
节奏很快,结局很圆满。看到片尾魏翔在杀青后的大哭,我相信他是真情流露,也是和片中的魏成功相互呼应吧。
对于一个非常喜欢《魔幻时刻》的观众来说,这次翻拍在一定程度上是成功的,毕竟有很多设定和笑点和原作对比是一模一样的非常好笑,麻花也成功的赢回了市场对他们的关注程度。但不可忽略的影响了整个片子质量的是那些“本土化”或者“接地气”的部分。看过原作的观众都会清晰的记得佐藤浩市在其中的表现,不管是不是喊了咔,前后都是一个严谨的演员形象,纵使相对放松,也没有表现出来过大的反差,而魏翔的表演中一个比较大的问题是一会儿严肃一会儿油腻,甚至还有一些尴尬,或许这是麻花对于观众喜好和笑点的判断,加上感觉显得有些多余的感情戏,使得一些笑点显得不伦不类,作为一部完全世界观架空的类舞台剧,整体置景上显得有些粗糙影响了质感,至少可以借鉴《扬名立万》。
挺适合春节档,有【魔幻时刻】的蓝本在,想难看也不容易
3.可以看出现在行业中流砥柱们的专业积累非常丰厚。在借鉴的基础上在努力找自己的东西,未来可期。敢把借鉴直接打在字幕上也是厉害。
一锅大乱炖。看到了荒野大镖客,赌神,喜剧之王,教父,闪灵,雨中曲等,场景布置拼凑美国西部,法国街头等风格。设定还蛮有趣,被演了三遍舔刀逗笑,但最后的最后,我知道了魔幻时刻,才知道是翻拍,而电影名字又是这个杀手不太冷(静)。这……好感减少了不止一点点,先不评分,打算看一下魔幻时刻再说_(:зゝ∠)~
劝那些觉得无逻辑的朋友放轻松些吧,这无厘头风格的确是非常成功的贺岁档啊,开心麻花把小品变成电影,功底了得,也是对不争气的春晚亏欠做了一个弥补。劝大家都多看看喜剧吧,尤其是在这样的一个即便晴天很多,但一直笼罩在“阴天”下的四月。PS两个插曲以及魏翔最后的彩蛋运用蛮好的,很触动。
打灯,独白,很像在看舞台剧。
很奇怪这样的电影创作思路,夹杂很多电影梗却拍的丝毫不像电影,魏翔的大男主电影还是值得敬佩的,甚至整个电影的笑料也是有的,但真的不太好沉浸。原因在于《喜剧之王》打的底子,《魔幻时刻》的骨骼,《教父》、《荒野大镖客2》补的相,整个一个缝合出来毫无自我形象的电影这就是最大的问题。加上戏剧和电影不明的界限,对于一部电影的评价来说真的不太合适。甚至最大的笑料可能是剧中导演自然光、摄影机消失、无表演的表演的艺术追求理论瞎扯之后一副卑躬屈膝的样子,让人忍俊不禁的同时又有些悲观。
无惊无喜,一笑而过。倒是魏翔戏里戏外同步实现了担当男主角的目标这一点颇感神奇。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved