梶原阿贵担任剧本,高桥伴明担任导演的本作品是描绘“社会孤立”的故事。板谷饰演的主人公北林三知子白天在工作室卖自己制作的首饰,晚上在烤鸡店作为住宿的兼职工作,但由于疫情而失去了工作和家。没有新的工作,家庭餐厅和漫画咖啡馆也关门了。伫立在走投无路的三知子面前的是被路灯照射的公交车站。谁也看不出弱点的她,成了在公交车站过夜的流浪汉。
9.10号看的官录
天空比北极更为黑暗
回家的火车上看的,继《汉密尔顿》之后的第二部音乐剧。音乐剧这种东西,将音乐和剧情结合在一起,真的很有表现力,入坑了。小镇居民的援助,是人性中最原始的善的表达。
先哀嚎一句好想看现场歌都好好听😭😭听me and the sky是会哭的程度女孩子一步步走来的困难与坚定勇敢一下子就共情了😭在可可爱爱的笑点里和有惊艳到的灯光舞台布局里想说一万次世界和平,再加一万次爱的人抓紧时间好好爱😭😭
因为疫情,取消、退票,太过遗憾,还好有官摄,看得又哭又笑的。原来20年了,还没有来得及去纽约看过纪念馆,那一天在班级里看着电视,直到长大后才真的明白那是怎样可怕的灾难。感谢陌生人的善意。
就音乐而言,没有印象很深的(其实是被女机长的那段吸引来的,结果发现在全篇里篇幅就一小段……)
又看了一遍,我的人道主义和理想主义之光,不管再看多少遍都会热泪盈眶😢
比想象的欢乐,虽然有些笑点没get到。基于911背景的真实故事,又是疫情期间百老汇恢复的第一次演出,现实意义远大于内容。作为一部音乐剧,感觉唱段有点少,也没有太令人印象深刻的曲子。机长的高音真是又稳又轻松,Diane那段I'm here也很棒
后半段很棒。所有演员的功底都超扎实。喜欢机长的Solo
好爱女机长的独唱part明明只有几把椅子和几张桌子,却能够呈现给观众如此生动形象的场景变化
We honor what we lost,we also commemorate what we found.
干了这杯枫叶国鸡汤,看得人老感动了QAQ 几年前在多伦多的Princes of Wales剧院看过这部音乐剧,卡司是哪个版本早不记得了,但音乐挺好听的令人印象深刻,是个蛮令人动容的故事而且它竟然真实发生过。计划去纽芬兰玩玩在b站重看了一遍,笑出猪叫,太有梗了,而且不知道为啥感染力十足,不管是冰球场当冰箱,村里人手一件的黑红格子衬衫,Shoppers DM和Timmy’s,还有酒吧里的Molson霓虹灯。最喜欢女机长独白的那一段,太飒了。最近在看纽芬兰旅游局的一个节目,俩大妈在岛上各处收集民间故事,在甘德就见到了照顾飞机上动物的两位镇民,剧里来自德克萨斯的女士和英国绅士的互诉衷肠的Dover Fault 瞭望塔也成为了当地津津乐道的定情之处,可太有意思啦哈哈哈哈
如果没有疫情 去年的这个时候 我已经坐在文广 在现场成为了一名纽芬兰人
没那么好诶 但很cool 看的时候俄罗斯正在接收世界各地的恶意 蛮讽刺的
在现在这个时刻,太需要这部音乐剧了。小镇人民敞开大门接纳受911事件影响的一架架飞机,女性男性同性恋、少数族裔、不同信仰的乘客一齐来到了小镇上,这一刻不再有性别与人种之分,面对突如其来的恐怖袭击,他们一同祈祷默哀,人们守望相助和惺惺相惜的状态太治愈人心了。现在世界正在发生剧变,宅生存成了普遍状态,可如果连人心都被锁进了幽闭空间,就挺绝望的。一人分饰多角的表演形式完美契合全剧的主题表达,而其中的个体故事也很有代表性,女机长唱的Me and the sky让人感动。小细节:演员在扮演汽车上的乘客时,身体会保持小幅度的晃动,非常贴近真实,好棒。不过一份分饰多角也会带来一个问题就是人物往往需要用念白的方式来解释自己的身份,剧中也有一段是人物发生争吵,但就匆匆带过了,没有正面解决,有点在意。
喜欢到说不出话来 又好笑又好哭 最喜欢的就是女机长那幕了
感谢官摄,官摄和现场“炸耳朵”的音乐效果真的是不同的体验。疫情后再看这个二十多年前的故事,我们还能有open hearts吗
What a year like same year!
拜托拜托 疫情结束就速速重启巡演吧 好喜欢这种打光温馨的木质小舞台
它在有限的演员身上安放两三个角色,配合简单的道具,从而塑造不同的群像,搭建出丰富的场景,但又并不让观众觉得混乱,很多简单的转场效果极佳。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved