一个不算新鲜的主题,不管是非典,乳腺癌,“美国女孩”还是家庭,其实都是关于家庭关系错位的成长故事,明线是女孩的青春期,暗线则回归家庭
2021年度最佳华语片。比期待中还要好。节奏平稳,没有故意煽情。最后半小时开始哭到不行。东亚家庭的孩子都会有的共鸣。导演真的很棒,在生死议题的大框架下,有文化的碰撞,有文化的对立,有家庭里成人与小孩的无法沟通。从任性的不给妹妹妈妈开门,到结尾的主动打开门。用了一整个影片的时间来告诉我们在东亚文化里,爱,是如何被表达的。导演将自己要表达的点,融合得非常好,每一个节奏的交替都是那么的平稳自然。有时候爱真的就是一体两面的东西。爸爸在最后,蹲在楼梯间里哭泣的戏份,让人内心被狠狠戳中,一个父亲的眼泪,一个怕失去妻子的丈夫的眼泪,是那么的难能可贵。的确有时候有的时候我们总觉得父母不能做的更好,可有没有想过,这已经是她们能给我们最好的了。最后,她明白了家的概念,也明白了原来,爱是那么的无声
爱与恨,就在一念之间。和《瀑布》有一点点像,都有冲突,结尾有点戛然而止了。
很真实,所以很入心。亲密关系是最难的,因为大家都take it for granted,也觉得可以太过随意。
是没有很好啦 但寂寞自以为无人理解独自面对所有垂死挣扎的青春期 就还蛮 让人无奈的。
虽然导演在感慨台湾的“景气”,但是看完觉得台湾还是挺好的,不用为生病发愁,老婆可以去美国实现自我,生病了可以回台湾免费医疗,老公也可以飞去大陆赚钱。至少个体还是有一定的自由选择空间。跑题了,这个片子是台湾家庭片既有的温情路线,吵架是为了彼此更好的靠近。母女之间纵使再有隔阂,最终的水乳交融可能是多数父子之间很难达到的。
哪怕芳仪与母亲间的关系如此剑拔弩张,电影的叙述也静水流深。方郁婷的好不可否认,但阮凤仪的女性视角也为影片投注了更多的温柔,相信这个叫「仪」的女孩多少也带着导演的私人记忆吧……
惊喜!
作为东亚家庭情节剧比不起李安和陈哲艺,作为年轻女性与家庭关系比不起Andrea Arnold,Fish Tank里不经设计的女孩与白马倒更加动人。因为过于精巧反而不足够真诚了,我喜欢更粗糙或更巧思一点的。
Too cruel for this little girl and me.
《瀑布》的转基因通俗家常版,都是母女关系+疫情背景+妈妈生病推动剧情,加了点世纪初年代感和文化冲突元素,因直白家常又少了点回味空间,表演都不错。
林嘉欣这次演出了不一样的感觉,有张静初的味道了。
倒也不是电影不好,演的挺好的,小女儿比较可爱,但是好累啊,每天生活本来就是这样了,看电影还要看这样的电影。。
然而两位主演的表演与单薄的文本形成了惊人的对照,在碎片化的冲突与和解里,母女二人仍然贡献了细腻丰富的表达。
生活就是一地鸡毛。家是永恒的主题,她总能包容遥远的梦想和叛逆的孩子。林嘉欣和方郁婷的表演都很亮眼,情感真实而顺畅得流露到了观众心里。林嘉欣的发挥依旧稳定,但这次她一以贯之的收敛内化,却有些被方郁婷放肆张扬的表达盖过风头。
自然主义表演和摄影的范本。
*关于追逐美国梦的这个背景,或许那个年代的台湾人会更有感触?但除此之外的很多场景都很真切。一个家只是几个人和无数很琐碎的事,但每个人之间的情绪、成长转变、互相谅解以及最真实的互相关怀与爱,都可以用很多场景去诠释,但无论是在什么故事之下,这样的表达都会引起观众的共鸣。整体没有什么太惊心动魄的起伏,感觉只是在安静叙述,挺好的,走心了
三星半。电影很多场景很琐碎,也放了很多细节,有些地方有心无力,但又很真实。
「這個世界上我最不想成為的人就是我的母親,因為她的恐懼會成為我的恐懼,而她的軟弱會使我軟弱。」有時候我們會一直想著自己最不想成為的那個人,但當你越想遠離,你就離它越近。當你試著去問自己他不討你喜歡的原因是什麼,會發現這種抗拒是不是源自於你下意識認同自己與他不可避免的、連體的鏡像關係。
首部长片,金马为她推了很大一把力呀,从当初的短片三个角色过渡到回台湾发生的故事长片时剧作上失控了,情节设计太过刻意,情节剧式表达方法的还是写的很棒的像「家庭吵架戏」。妹妹这个角色如此「脸谱化」在前作短片刻画的如此生动的妹妹,到了这成了可有可无的角色。还有场景细节,非典捅喉咙,令我我无法接受一部现实题材如此虚假。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved